こんにちは。
楽典講座担当の はむすた母です。
編集長の はむすた娘です。
今回は拍子に関する回になります。
演奏するとき、常に意識していたいのが「拍子」です。
「拍子感」を表現するのが「リズム」で、
「リズム」を表現するのに使われるのが「強弱」です。
もくじ
拍子
均等に時を刻むことを「拍」と言います。
「拍子」は、拍をある単位にまとめたものを言います。
拍子には種類があります。
「4分の4拍子」なら、「１小節の中に4分音符が4つ入っている」という意味です。
縦線(小節線)で区切られた部分を「小節」と呼びます。
終止線で、曲の終わりを表します。
拍子には、強拍と弱拍があります。
4分の４拍子の場合、「強・弱・少し強・弱い」
4分の３拍子の場合、「強・弱・弱」
4分の２拍子の場合、「強・弱」
8分の６拍子の場合、「強・弱・弱・少し強・弱・弱」
となります。
この強拍、弱拍によって、拍子感が出ます。
はむすた母のレッスン
拍子感は、演奏する人と聞いている人をつなぐ「約束事」の一つです。
演奏するとき、演奏を聴くときには、
必ず頭のどこかで「拍子をとる」ように意識してください。
特に演奏するときには、「拍子をとる」という約束事を意識することが必要です。
演奏を始める時は、心の中で
「１・２・３・４」とカウントをとって
始めることをお勧めします。
「拍子を外す」というテクニックは、
あくまでも「約束を守ってうえで、外す」ということで
初めから約束なしに演奏するということではありません。
特に練習を始める時、
頭の中で拍子を刻むことが難しい場合は、
体のどこかを使って、拍子を刻むことをお勧めします。
はむすた母がピアノを弾くときは「左足」で
はむすた娘がコントラバスを弾くときは「膝」で
拍子をとっています。
(そのため娘は、踊っているように見えます。
これはこれで、ちょっと問題ありです。)
リズム
リズムは拍子にのって、いろいろな音符、給付の組み合わせでできています。
表記方法にはルールがあります。
4分の4拍子の場合
4分音符を基準に表記します。
8分音符、16分音符などの短い長さを表す音符は、
4分音符一つ分をまとめて表記します。
演奏では特に指示がなくても、
1拍目を強く、3拍目を少し強く
演奏します。
8分の６拍子の場合
8分音符3つを、2セットで1小節を表します。
上に書いた「3小節目」は、
演奏としては「4分音符3つ」の音が出ますが、
表記のルールから、
真ん中の4分音符は「8分音符をタイでつなぐ表記」になります。
注
「3連符」は、8分の６との違いを出すために３の数字を必ずつけます。
2分の２の場合
1小節の中に、2分音符が２つ入っている拍子です。
そのため2分音符を「１」と数えます。
強弱の感覚が、4分の4とは変わってきます。
(実際の違いは、あまり感じられないのが実情です・・・)
強起と弱起
強起は、強拍から始まる音楽のことで
弱起は、弱拍から始まる音楽の事です。
弱起の音楽のばあい、
始めの小節と最後の小節で、1小節分の長さになっています。
この、最初と最後の小節を「不完全小節」と呼びます。
曲の始まりは、1からカウントして演奏を始めます。
シンコペーション
リズムの動きによって、強拍や弱拍の位置が変わることを
シンコペーションと言います。
上記は4分の4拍子なので、1拍目に強拍、3拍目に少し強拍が来るはずですが
本来の強拍の位置に音符がないために、強拍の位置がずれてしまっています。
これをシンコペーションです。
はむすた母のレッスン２
シンコペーションは、聞いていると
「つんのめるような感じ」を受けるリズムです。
拍子をしっかりとれていれば、
「つんのめる」だけで、変化を感じて面白いのですが
拍子がしっかりとれていないと
「転んでしまう」ことになって、とても気持ちが悪いです。
シンコペーションを演奏するときは、
特にきっちりと拍子をとるように心がけてください。
小学校高学年以上の年齢の方にレッスンで使用しているのは、こちらです。
音楽初心者の方は、まずはこの辺りからチャレンジするとわかりやすいです。
はむすた娘より、アドバイスです。
http://blog.hatena.ne.jp/nakanomaruko/様
左手で、均等にリズムを刻みながら
右手で例に書いたリズム打ちをしてみたください。
頭でうまく回らなくても、実際にやってみると
「こういうことかな」って、なると思います。
